גאטו ברביירי, סקסופוניסט זוכה הגראמי שנשמע בלחצן 'טנגו אחרון בפריז', מת בגיל 83

גאטו ברביירי, סקסופוניסט טנור יליד ארגנטינה, שהפך לאחד מכוכבי הג'אז הלטיני הגדולים הראשונים עם הלחן המהביל שלו, זוכה פרס הגראמי לסרט האחרון של טנגו בפריז משנת 1972, מת ב-2 באפריל בבית חולים בניו יורק. הוא היה בן 83.





הסיבה הייתה דלקת ריאות, אמרה אשתו, לורה ברביירי, ל-Associated Press. מר ברבייר עבר לאחרונה ניתוח מעקפים להסרת קריש דם, היא אמרה.

נולד בליאנדרו ברביירי, הוא היה ידוע כמעט בכל הקריירה שלו בתור אל גאטו, החתול. השם נבע מימיו הראשונים בארגנטינה, כאשר ניגן בשתי להקות בו זמנית - תזמורת טנגו ולהקת ג'אז - ונאלץ לפזז בין מועדונים באמצע הלילה.

מר ברביירי נמלט במשך חלק ניכר מהקריירה שלו, עבר בצורה זורמת על פני סגנונות מוזיקליים וגבולות בינלאומיים לפני שהשתקע בניו יורק.



מלחין אקלקטי וניסיוני, השפעותיו כללו את גדולי הג'אז צ'רלי פארקר וג'ון קולטריין, אגדות הפופ מרווין גיי וקרלוס סנטנה, והמלחינים הקלאסיים אריק סאטי וצ'ייקובסקי.

הסאונד שלו, לעומת זאת, היה לגמרי שלו. כשהוא מנגן מנגינה, כתב לארי רוהטר ב-Livingmax ב-1976, רק עם תחושה של ליריות וחן מעטים סקסופוניסטים אחרים שיכולים להתחרות בהם.

הפסקת at&t היום 2019

הליריקה שלו הושלמה על ידי כוח מתנופף, תוצאה חלקית של ניתוח סקסופון מוזר שביצע מר ברביירי בתחילת הקריירה שלו, תוך השתלת צוואר קטן של סקסופון טנור אחד על גופו הגדול יותר של אחר.



יותר מ-50 הקלטות של מר ברביירי כללו את רב המכר Caliente (1976), שהציג קאבר בולרו ללהיט של סנטנה אירופה (הבכי של כדור הארץ חיוך השמים), וסדרה שזכתה לשבחי הביקורת בת ארבעה אלבומים באמריקה הלטינית. עם תקליטים שכותרתם פרק ראשון (1973) עד פרק רביעי (1975), הסדרה הדגישה צלילים לטיניים שונים: פולק ארגנטינאי; סמבה ברזילאית; סלסה קובנית, פורטו-ריקנית ודומיניקנית; ובהקלטה חיה אחרונה בניו יורק, מוזיקאים מרחבי אמריקה.

שום תקליט לא הביא למר ברביירי תהילה גדולה יותר מאשר הפסקול שלו לטנגו אחרון בפריז, דרמה אירוטית פרובוקטיבית על רומן סוער בין אלמן אמריקאי בגיל העמידה (מרלון ברנדו) לאישה פריזאית צעירה ומאורסת (מריה שניידר).

כרום לא ישחק סרטוני יוטיוב

של מר ברביירי נושא חושני, רגשי הכיל הדים של טנגו ארגנטינאי וג'אז בעל נטייה אירופית, וזיכה אותו בגראמי על ההרכב האינסטרומנטלי הטוב ביותר. כבודו כלל גם פרס גראמי לטיני על מפעל חיים ב-2015.

תמיד בטנגו הוא טרגדיה - היא עוזבת אותו, היא הורגת אותו. זה כמו אופרה אבל זה נקרא טנגו, הוא אמר לסוכנות הידיעות AP ב-1997, תוך מחשבה על הקטע של הטנגו. הוא הוסיף, זה היה כמו נישואים בין הסרט למוזיקה.

ליאנדרו ברביירי נולד ב-28 בנובמבר 1932 ברוסאריו, ארגנטינה, מקום הולדתו של המהפכן הקובני ארנסטו צ'ה גווארה.

מר ברביירי פנה לפעמים לפוליטיקה מהפכנית בעצמו, קרא לאחד מאלבומיו על שם המהפכן המקסיקני אמיליאנו זפאטה ולעתים קרובות סיים את הופעותיו בביצוע של הדובר, שיר עם ארגנטינאי בעל אופי פוליטי שנסגר בפזמון, צער והפרות הקטנות / ללכת באותם הדרכים / הצער שייכים לנו / הפרות שייכות לאחרים. כשהוא מניח את הסקסון שלו בצד, מר ברביירי שר את המילים האחרונות של השיר בעצמו, לפעמים בלופ של 10 דקות.

הוא גדל בבואנוס איירס, והכישרון שלו בסקסופון זיכה אותו בתזמורת הג'אז של לאלו שיפרין, שלימים כתב את הנושא לתוכנית הטלוויזיה Mission: Impossible. הקבוצה שיחקה סווינג ובביבופ עד שהנחיה מהאיש החזק הארגנטינאי חואן פרון אילצה אותם להתמקד בסגנונות מסורתיים יותר כמו הטנגו.

YouTube לא מציג כרום כראוי

מר ברביירי פצחה בכוחות עצמו ב-1962 ועזב לרומא, בעידוד אשתו והמנהלת האיטלקית, מישל.

באירופה הוא התחבר עם דון צ'רי, חצוצרן אמריקאי שהפך למעריך של הג'אז החופשי, שנמנע מהרמוניות ומקצבים מסורתיים לטובת אימפרוביזציה חופשית.

שרי שכנעה אותו לעבור לניו יורק ב-1966 כדי להקליט קודש שלמה ו סימפוניה לאלתרים, צמד אלבומים שהתקבלו היטב עבור חברת התקליטים Blue Note. מר ברביירי הוציא את אלבום הסולו הראשון שלו, בחיפוש אחר המסתורין, לביקורות מעורבות שנה לאחר מכן.

הבנתי שיש בי משהו אחר שלא נעשה בו שימוש, הוא אמר לפוסט ב-1976, וסיפר על התקופה ההיא. פגישה מקרית עם הקולנוען הברזילאי גלאובר רושה עזרה לו להבין במה מדובר.

יש לך את השורשים שלך, אמר לו רושה. למה אתה לא משתמש בהם?

ההערה התבררה כפריצת דרך, שכן מר ברביירי החל לשלב את הסגנונות הלטיניים ששמע כנער במוזיקה שלו, החל מתקליטים שלו The Third World (1969) ו-Fenix ​​(1971). הוא גם התעניין בסרט, שיתף פעולה עם הבמאי האיטלקי פייר פאולו פאזוליני ובסופו של דבר עם במאי הטנגו ברנרדו ברטולוצ'י.

הצלחת הפסקול של הסרט ההוא סיפקה למר ברביירי חופש אמנותי, והוא נסע לדרום אמריקה כדי להקליט את תקליטי הצ'פטס שלו.

מאוחר יותר הוא פנה לסגנון ג'אז ידידותי יותר לפופ, אם כי מחלוקת עם חברת התקליטים שלו, A&M, הובילה להפסקת הקלטות בין 1988 ל-1997, כאשר חזר עם ה-Qué Pasa שזכה לשבחים עבור קולומביה רקורדס.

האלבום הוקלט לאחר מותה ב-1995 של מישל, אשתו מזה 35 שנים. מר ברביירי כמעט מת חודשיים לאחר מכן, כאשר לקה בהתקף לב באמצע הופעה בסמטת הבלוז, מועדון ג'אז בוושינגטון.

ed טיפול ללא מרשם

הוא נעזר בהחלמתו בלורה, פיזיותרפיסטית, לה נישא ב-1996. ניצולים נוספים כוללים את בנם, כריסטיאן, ואחות.

מר ברביירי המשיך להופיע מדי חודש ב-Blue Note בניו יורק עד לנובמבר האחרון, לבוש ב-Fedora, הצעיף ומשקפי השמש העוטפים שלו.

בצורה מופחתת, הרבה יותר פרוותית, הוא ימשיך להופיע בעתיד הנראה לעין: חבובה בעלת עור כחול, לבושה פדורה, מנגנת סקסון בשם Zoot בהשראת מר ברביירי, והופיעה כחלק מהבובה של ג'ים הנסון. צוות מאז שנות ה-70.

קרא עוד הספדים של וושינגטון פוסט

מומלץ